徐健顺：著名吟诵专家，中华吟诵学会秘书长。中央民族大学副教授，硕士生导师。著有《名家状元八股文》《命名——中国姓名文化的奥妙》《声音的意义》《徐健顺吟诵文集》《吟诵教程》《我爱吟诵》（合著）等，录有《徐健顺吟诵专辑》《学唱传统吟诵》《吟诵之美讲座》《吟诵理论与方法》等吟诵录音与录像。

　　什么是吟诵调

　　调就是字和字的关系，它和旋律是不完全一样的，旋律除了调之外还有腔，腔就是每个字的唱法，就是每个字的音程是什么，调只是字和字的关系，就是前面的字高还是后的字高，高多少，前面的字重还是后面的字重，这个叫做调。

　　吟诵调就是吟诵的时候，每个人有每个人的特点，每个人都有自己的一个大概近似的一个调，它会表现在不同的文体当中。每个人的吟诵调虽然是不一样的，但是在每个地区来说，吟诵调也有一定的近似性，每个人来说，吟诵调也有一定的稳定性，但是这并不表示它每一次吟诵的调都是一样的，更不用说旋律是一样的，旋律受到依字行腔的影响，只要字一变旋律就会变，但是调来说，也不是说就是稳定的，就是每个人每一次都得是同样的文体同样的调，不是这样的，其实每一次都有一些微小的变化，这些微小的变化积累起来也许就会变成比较大的变化。各地的吟诵调都和各地的音乐是同一个系统，也就是说西北地区的吟诵调和秦腔和花儿和信天游等等，是一个系统，广东地区的吟诵调和花鼓和粤剧和歌仔戏等等这个都是一个系统。在音乐上一个地方音乐基本上就是一个系统，吟诵调也属于地方音乐。

　　但是这些调虽然各地是不一样的，每个人也都有差异，甚至每个人自己也不是说就是恒定的，但是这些吟诵调之间它们有共通的东西，这就是我们经常说的吟诵的规矩，或者叫读法，就是读诗词文赋的方法。

　　现在在吟诵界，流行着一种方式，叫做套调。

　　套调就是一个调只要是同一种文体，不管是什么内容，就把它套上去，然后就这样唱，那我觉得套调是不可取的，有几个方面的问题说明它不可取，首先就是我们搜集到的这些吟诵调，它并不是一种文体就一个调，我在网络课程中有一节专门就是讲阴调和阳调这个关系，一般来说老先生的调子至少有阴阳两调，就比如说仄起七绝有两个调，平起七绝有两个调，仄起五绝有两个调，平起五绝有两个调，古体诗有两个调，骈文有两个调等等，一般都是这个样子，它是有阴调和阳调。阴阳调并不是上中下调，上中下调合起来只是一个调，它是一个调的内部的一个组合关系，这个阴阳调并不是上中下调，整个上中下合起来是一个调，另外一个上中下合起来又是一个调，这两个调之间构成一种阴阳相对的关系。

　　阴阳关系一般就是表现在两个方面，一个是速度，一个就是音程的大小，也就是起伏变化的程度，这样来构成一个相对的关系，我们采录过的老先生，最多的一个是北京的一位老先生，他说他的老师教他的时候是十个调，就是阴调五个，阳调五个，在南方比较多的是阴调两个，阳调两个，被称为男调和女调，也就是男学生一个调，女学生一个调，这个才是一个吟诵调的系统，这个阴调也好，阳调也好，甚至是十个调也好，他们基本上都是以风格而论的，从风格的至阳到至阴之间，这么来分的。这是首先这个问题，也就是说，古人吟诵的时候，就是对调本身来说，它也不是一个调就套这种文体的所有的诗的，不是这个样子。

　　第二，把调套上去之后，那是需要依字行腔的，也就是说要把腔音唱出来，这个字音一改旋律就改，所以说我们今天的这个套调，经常是把这个调套上去，只唱这个调，不唱这个腔，也就是说唱的完全是主干的一个调而已，字的腔无论怎么办，它都是按这个主调来唱，我觉得这个就是失去了依字行腔，这个就违背了我们不只是吟诵，而且是整个的中国传统唱法的基本原则。这个就是有问题的。

　　第三，还有一个依义行调的问题，也就是说虽然是吟诵调，我把它套上去，套的时候还是按风格分阴阳调套的，套完了我还按依字行腔改过，即使如此，还是不够，因为你要依义行调，也就是说你要根据这首诗实际的涵义再去修改这个调子，这个才是一个比好的吟诵，而吟诵的价值也就在于这个地方，这就叫涵泳。所谓的吟诵教学法，就是老师用吟诵的方式把这个诗词文赋经典蒙学教给孩子，也就是说，他从书本上的一些文字变成了语言，变成了活生生的话，而且是人话，这个话里是有口气的，是有抑扬顿挫的，有风格的有表情的有涵义的有情感的，所以它是人话，这些活生生的话，对于一个儿童来说，他从小在两岁左右，就完全可以理解，两岁左右的儿童就可以理解语言当中的各种口气，各种情感，各种微妙的变化，所以当老师把诗词文赋变成这样的一个语言的一套信息传达给孩子的时候，他是可以把它当成人话来理解的，然后他下去练习把自己的理解加进去，做调整，实际上他也不可能模仿的跟老师一模一样，那么他在练习的过程中把自己的理解放进去，反复的琢磨，一遍一遍的修改自己的整个的吟诵，包括旋律，包括吟诵的方方面面，直到自己满意为止，就是自己认为我是把这首诗的真正的涵义表达出来了。

　　所以吟诵并不是套调，而是跟老师学了这个调以后，反复的体会，首先依字行腔改一遍，然后依义行调改很多遍，一直到自己满意为止，然后到老师那里去请教自己读的对不对，实际上也就是自己理解的对不对，自己消化吸收的对不对。所以满足于套调，把调套上去就开始吟诵了，这肯定不是吟诵的目标。

　　普通话调VS传统吟诵调

　　普通话调

　　这个调的最大的好处，第一，所有的会说普通话的人，都会天然的都会，马上就可以掌握，第二，这个调因为本身是平的，所以它很容易把长短高低轻重缓急表达出来，它不像复杂的吟诵调，你还要抽离出来说这个调本身的升降关系还是依义行调的义的升降关系，这个还要做分析还要琢磨。所以平调对于初学者来说是非常合适的，这个也是我们在长期的教学中摸索出来的一个办法。在平调掌握了以后，也就是掌握了吟诵的方法以后，再去学习成千上万的吟诵调，你喜欢哪个就选那个，这个是无所谓的，但是学了之后不要套调，而是要依字行腔改一遍，依义行调改n遍，这样去反复琢磨，这个才是吟诵的学习。

　　传统话调

　　传统的吟诵调它的价值何在，第一它保留了地方音乐。第二它保留了地方的传统的读书法。第三尤为重要的是它保留了老先生们对这首诗文的理解，那我们今天这些人从小没有受过传统教育，尤其重要的是我们的社会环境已经跟古代大为不同，所以我们对这个诗词文赋经典蒙学这些作品的理解和古人的理解或者跟传统的理解，往往存在比较大的差距。这些传统的吟诵调很多都集中的保留了可能是好多代人对这首诗的一个理解，这个理念是非常有价值的。

　　方言文读系统，毕竟受到方言的影响，所以传统的吟诵调，它会有地方方言特色，地方方言的语言特色会反映在吟诵调里，所以这个调子可能最美丽，最有特色的部分，恰恰是方言特色的部分，可能恰恰不一定适合于普通话吟诵。

　　普通话吟诵也照旧可以丰富多彩，普通话吟诵也照旧可以有地方特色。我们普通话不只有广州普通话有上海普通话，有天津普通话，本来就是有特色的，未来也是更有特色的，这个我是完全有信心的，所以普通话吟诵绝对不是统一吟诵调的意思。

　　最后就是还是一直在说的建议，就是学吟诵要从学习方法开始，学法不是学调，调是后面的事情，而且调有些自然而然的事情，而且调也是每个人自己的事情你自然会有你自己的调子，只要你放松，只要你真实的面对自己，面对作品。