" 传统文化不应一味深藏不露、矜持内敛，而是要以越来越开放的姿态，越来越亲民的路径，融入老百姓的生活。" 全国人大代表、湖北省演艺集团艺术总监杨俊说。

　　作为一名资深黄梅戏表演艺术家，杨俊今年带来了题为《完善人才保障机制促进湖北地方戏曲文化传承与发展》的建议。

　　戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。杨俊指出，和其他艺术不同，戏曲是现场艺术，这对表演者提出了更高的要求，戏曲人必须拿出精品力作才能吸引观众，让人们走进剧场戏院。

　　杨俊告诉记者，湖北省委、省政府于 2016 年启动地方戏曲后继人才培养工程，从全省小学毕业生中，招收楚剧、汉剧、黄梅戏的表演及演奏学员 158 名，委托湖北艺术职业学院按照 7 年培养期定向培养。

　　然而，令杨俊担忧的是，全国戏曲行业演职人员待遇普遍偏低，经过长期科班学习的戏曲年轻人毕业后改行的现象十分普遍。

　　杨俊认为，要真正让中国优秀历史文化遗产 " 活起来 " 和 " 火起来 "，就必须依靠一代又一代的传统文化工作者坚持不懈地传承、创新和推动。可以说，保护、传承、弘扬中华优秀传统文化的关键就是人才。

　　对此，全国人大代表、湖北省黄梅戏剧院院长张辉深有同感。

　　" 湖北是戏曲大省，办好‘戏码头’，就是擦亮湖北的文化名片。" 张辉介绍，湖北 " 戏码头 " 系列品牌活动近年来迅速发展，艺术形式不断创新，邀请多剧种戏曲名家、名角加盟，增强了 " 戏码头 " 的艺术含金量和收视率，提升了湖北的知名度，为助推湖北经济高质量发展起到了积极作用。

　　张辉建议，要加大对文艺院团人才的培养力度，将地方戏曲纳入基本公共文化服务目录，通过政府购买等方式，组织地方戏曲表演艺术院团到村镇、社区、学校等开展惠民演出，丰富人民群众精神文化生活。

　　" 我们要站在中国传统文化的基石上，用心、用情做好舞台艺术，讲好中国故事。" 杨俊说。